Diseñando un hogar digital para Chemi Rosado-Seijo

Project Overview

Diseño y desarrollo del website para el artista puertorriqueño Chemi Rosado-Seijo. El objetivo fue crear un espacio simple, inspirado en la claridad de los websites de museos, donde su cuerpo de trabajo, documentación y práctica artística pudieran vivir de forma organizada y accesible.

Historia del proyecto

Al final del año pasado, junto a mi director creativo favorito, Hugo Reyes, le montamos el website a Chemi Rosado-Seijo. Chemi es un artista con un estilo bien particular y verdaderamente comprometido con las comunidades con las que decide trabajar. Para mí fue un orgullo poder apoyar su visión de artista desde mi humilde esquina.

Cuando tenía unos 13–14 años, mi padrastro, un artista/arquitecto belga, me llevó a mí y a toda mi familia a ver un barrio en Naranjito en el que un artista había pintado todas las casas de verde. Fast forward aproximadamente dos décadas y recibo un email de Chemi Rosado-Seijo con interés de desarrollar su website/portfolio conmigo.

Chemi necesitaba un lugar virtual donde viviera su portfolio e información, ya que para poder solicitar grants, la mayor parte de las veces le solicitaban un website.

Hacía poco había terminado el website de mi buena amiga JQS de Estudio Santos (ella fue quien me lo refirió) y disfruté tanto ayudarla a traducir su trabajo a un espacio digital —de forma que la idea, concepto, inspiración, proceso artístico y, al final, su cuerpo de trabajo convivieran dentro de un mismo lugar honrando la visión del artista. Me pareció una experiencia genial y a la que verdaderamente podía aportar desde mi expertise. Así que cuando un artista colega suyo me contactó, me alegré de una.

No fue hasta mi reunión con él que descubrí que el dude al otro lado de la pantalla había sido el responsable de las casas pintadas de diferentes tonos de verde en aquel barrio que visité en mi adolescencia.

Chemi es un skater que estudió arte en la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico. Una de sus primeras intervenciones artísticas consistió en la instalación de un trampolín Trampolín —de los que normalmente se ven en piscinas privadas— en el Puente Dos Hermanos de San Juan, un spot frecuentado por los locales para brincar al mar.

Trampoline intervention, Dos Hermanos Bridge.
Images courtesy of the artist.

Mientras me hacía el cuento sobre esta y otras intervenciones tempranas en su carrera, también me contaba cómo para aquel entonces vivía del arte pagando todo de su bolsillo finito. No le sobraba nada, y la recompensa era exclusivamente el fulfillment que sentía al ver su obra funcional siendo usada por un grupo diverso en edad y clase social de alrededor de la isla.

Así fue como, después de entender la visión detrás de su cuerpo de trabajo, nos dimos la tarea de rescatar datos sobre él a través del mundo cibernético, mientras que él me compartía folders y folders llenos de escritos, imágenes y videos de diferentes trabajos de su trayectoria como artista.

Lo que descubrí en el internet y en esos folders fue una carrera artística llena de compromiso social, bien a lo “manos a la obra”, o “me enrollo las mangas pa meter mano”, o “si quieres un cambio, tienes que hacerlo tú”.

Resulta que Chemi era también uno de los responsables del famoso La Perla Bowl, y que aquel barrio que pintó de verde fue un proyecto llamado El Cerro, donde toda la comunidad formó parte.

La Perla Bowl, San Juan.
Image courtesy of the artist.

Algo que me llamó particularmente la atención fue un video corto tipo teaser sobre el proyecto donde una mujer describe ese tiempo en el que Chemi estuvo liderando la comunidad con la idea de integrar todas esas casas construidas sobre la falda del cerro con los colores de la misma montaña, como si la comunidad, junto con sus estructuras, fuese una con la naturaleza.

El Cerro community project, Naranjito.
Image courtesy of the artist.

Doris enumeraba con orgullo parte de sus tareas dentro del proyecto y, describiendo a Chemi como un hijo adoptivo, decía: “Me encantaba. Me siento orgullosa y feliz. Fue una terapia divina.”

De ahí en adelante se me hizo claro cuál era mi trabajo y responsabilidad: representar de forma clara y precisa no tan solo el trabajo de Chemi, sino también el impacto y el porqué su bio dice “social-engaged artist”.

Chemi Rosado-Seijo walking through El Cerro during the community painting project, Naranjito.
Image courtesy of the artist.

Trabajando en su website me sentí súper identificada con su trabajo. Sus obras e intervenciones están cargadas de mensajes anticolonialistas y crítica social, y están hechas desde un lugar bien badass, desde una cultura que siempre he llevado cerca de mi corazón.

Recuerdo cuando de jovencita acompañaba a mi hermano mayor a correr skate con sus amigos. Recuerdo vivir esa esencia punk rebelde caribeña sin igual como espectadora, y el trabajo de Chemi está lleno de símbolos y un tono bien específico de ese mundo.

Puedo decir que la serie que más disfruto dentro de su repertorio es Tapando para ver. Amo cómo brinda cero reverencia a la prensa y cómo hace uso de elementos del mercadeo tradicional para llevar un mensaje claro y contundente dentro de una pieza completamente nueva.

También disfruto mucho History on Wheels. Como parte de esta serie, Chemi ha construido rampas de skateboarding dentro de museos y ha creado esculturas usando ruedas y otras partes esenciales de una patineta, mostrando el uso intenso que se le da a estas.

Tapando para ver series.
Images courtesy of the artist.

History on Wheels series.
Images courtesy of the artist.

Para el website, Chemi me habló de hacerlo lo más simple posible y me dio como referencia el website del MoMA.

Junto con Hugo —quien me ayudó con la dirección de arte en tipografías, colores y la esencia gráfica del website— montamos eso mismo: un homepage claro, simple pero con personalidad.

Creamos una sección de Work donde los trabajos destacados aparecen como entradas de blog con todos sus detalles, videos y fotos.

Algo nítido que tuve la oportunidad de desarrollar fue la sección donde viven todas las fotos por proyecto. Para este website escogimos el theme gratis Ritual, que no tenía una sección nativa donde pudieran verse las fotos en forma de galería y que, a la vez, se pudiera clickear para ver la imagen más de cerca.

Con la ayuda de Sidekick, la herramienta de AI de Shopify, creé una galería editorial para cumplir con el pedido de Chemi de que cada trabajo tuviera su propia galería de fotos.

Este proyecto fue partes iguales divertido e inspirador. Me reafirmó lo mucho que disfruto trabajar con artistas y lo bien que me hace sentir poder apoyarlos con un mundo con el que no necesariamente se sienten cómodos.

Ser ese puente entre la esencia pura del artista y la creación de estos espacios virtuales que los representen correctamente me llena de mucha satisfacción.

Espero que la vida me siga poniendo artistas de frente que me hagan reflexionar sobre la vida, la sociedad, la comunidad y me recuerden que para vivir la utopía tenemos que encarnarla y meter mano.

Detalles del proyecto

• Proyecto: Website para Chemi Rosado-Seijo
• Rol: Diseño y desarrollo del website
• Dirección creativa: Hugo Reyes
• Plataforma: Shopify
• Theme: Ritual
• Desarrollo personalizado: Galería editorial de imágenes para documentación de proyectos
• Año: 2025